近代传奇剧《老中医》已于昨日在央视综合频道圆满收官，收视一路高歌持续破2，剧情角色多次空降网络热搜，特别是尾声部分各位主角的结局更是引发了观众们潮水般的围观和讨论：赵闵堂、葆秀、吴雪初的死，各个都是为了民族大义，为了士人风骨；甚至高小朴的自立门户、翁泉海的大气大义等等，都无一不是进步的、崭新的、明亮的“新”的开始。正如古书中所言：“夫医道者，以济世为良，以愈疾为善”。

匠心独运，赋予视听语言的诗意审美

剧播出期间，《老中医》凭借着独特的中医视角、出色的群像演绎、深刻的价值观以及高水准的匠心制作，毫无疑问的成为年度诚意之作。全剧故事发生在民国时期，有很多文化想象的空间，其建筑风格、民风习俗等都有其独特的质感，而《老中医》在拍摄中很好的把握住了这一点，尤其从光线视觉上增强明暗对比，呈现戏剧性的民国范儿的氛围，让观众得以触及黄金时代的颗粒感。

影像之美，是视觉享受，在听觉上，《老中医》无论是配乐还是台词，都匠心独具。主题配乐《翁先生的使命》由曾获艾美奖的好莱坞音乐大师夏泰为其专门创作，旋律壮阔悠扬，大气磅礴，情绪与信仰交织，让人回味。

而在台词方面，则突显了民国戏的文化底蕴，尤其是吴雪初在赴死之前跟翁泉海的一番对话，可谓金句连篇，比如“人活一世，得靠气擎着，得靠筋骨支撑着”；比如“人活一口气，有火气、勇气、胆气、豪气、杀气，不出气则已，一出气，来个惊天动地的响亮，让他们看看中国人的骨气”等等，不仅是全剧内核的提炼与点缀，也是被赋予人格化的诗意语言表达。

士人风骨，医者不仅有仁心还是“硬骨头”

身处乱世，人心动荡，在这样的世态下，如何守住匠心，不昧良心，是一道难题。而《老中医》中无论是翁泉海与赵闵堂、吴雪初亦敌亦友的医者关系，还是赵闵堂、翁泉海先后与高小朴产生的师徒关系，每次身份的变换都寓意着人心与仁心的抉择。

《黄帝内经》中说：“上医医国，中医医人，下医医病”。这句话精准的阐释了医者与世道的关系。治病救人、苍生黎民、民族天下，从来都是一个大话题，但无论在任何时候，治乱世、救人民、报国家的士人风骨，却是一脉相承。赵闵堂为了民族大义篡改药方被杀害、葆秀为了保护古方不惜牺牲自己等等，这一个个角色，都“不枉为医一场”。

尤其是剧中翁泉海这个角色，一直坚守医者本心治病救人，更是当时乱世中千千万万个想要救国的有志之士的缩影。所谓“医者仁心”，医生修行医术之时，也是在修习个人，电视剧《老中医》正是通过众位医者修医修心的行为，来表达医者、士人、风骨、仁心这些看似离当下社会很遥远，其实与每个人息息相关的人间大爱。

老少通吃，成为多圈层“破壁共赏”的硬通货

《老中医》这个题材具备群众的刚需属性，首先话题落地，主创们都是传统观众的粉丝。无论是高满堂与毛卫宁的幕后班底，还是陈宝国、冯远征、许晴、陈月末的主演班底，从一开始就吸引了大众的目光。其次，故事极富戏剧性，多个医案层层展开，悬疑不断，情节本身就引人入胜。

与此同时，近年来品质剧的春风也吹向了年轻受众，一大批低龄层的网络观众也到了可以承载深度内容的时候，主要表现为：他们不再为流量买单、好内容逐渐回春、从小情小爱到大是大非他们不再抗拒大格局。以上种种，都为《老中医》突破圈层打下了良好的基础，一个个热门话题不断引爆网络，比如“傲骨书生和他的倔强”，比如“不爱说话的冯远征和他严重被低估的演技”等等，都是弹幕中贡献最多的内容。基于此，收视接连破2，网络点击破十亿的双丰收成绩，也就在情理之中了。