他是现代粤语流行歌开山怪，谭咏麟尊称他为粤曲“歌神”！-猫眼电影

一个地方的生命力终究来自本土。本土不是民粹，不是乡愿，不是方块字就优越，而是敢于开放，敢于破禁，敢于睁眼看外面的世界。本地人的智慧将生造一些东西来，让你觉得生猛而亲切，让你觉得有尊严，让你觉得乡音不丢人，而不是袒护自己人。

对，听黑人唱「FUCK THE POLICE」是很来劲，但听小老虎唱「卑鄙的胜利者，才能站在城楼上讲讲话」，那是真他妈来劲。

而香港电影招人喜欢的地方，就是这份本土能量。在香港电影从黄梅调转向邵氏武侠之后，许冠杰来了，他用最通俗易懂的粤语方式唱歌。60年代的香港人要么翻唱英文歌，要么就唱老上海的歌。

在1989年的《十万人大合唱》演唱会上，许冠杰曾经打趣问道：现在不流行英文歌咯，会不会弹中文歌啊。

他完全有资格这么说。

▼

许冠杰

许冠杰，昵称“阿Sam”，1948年9月6日出生于广州，后全家移居到香港，他1967年出道，他创造的香港口语演唱开创了香港本地歌曲的新纪元，完成了古典与流行的历史性嫁接，对现代粤语歌的流行和发展起到了决定性作用。

在香港乐坛被尊称为第一代“歌神”，也是香港乐坛自作自唱的先驱。

1992年光荣引退，2004年复出并连开44场演唱会，打破香港歌手一年内连开演唱会的记录。

2017年许冠杰刚结束的深圳、佛山、广州内地三场演唱会，好评如潮。如今上海站，也是备受期待，期待许冠杰将为大家呈现海量经典歌曲，如60年代的纯真记忆，70年代的荣光岁月，还有80-90年代的光影流转。

许冠杰在1967年，加入莲花乐队并担任乐队的主音歌手；之后以莲花乐队名义发行首张专辑，凭一首亲自撰写的《Just A Little》声名大噪，从此一步步开创音乐巅峰。

1970年以前，香港乐坛仍以西方英文歌及主要来自台湾的国语歌曲为主流。许冠杰则在此情况下以通俗广东歌词谱下多首乐章，并在当时大受欢迎，此后的粤语流行曲如雨后春笋迅速在大江南北流行起来。可以说是他一手开创了粤语流行曲潮流。

许冠杰真正为人传唱，应该是从1971年发表《铁塔凌云》就开始了。虽然《铁塔凌云》也只是一首温柔的歌曲，在旋律是粤曲余韵，在节奏上接续英美乡村音乐，但真正让人在意的是歌词，那是香港首届影帝许冠文，也就是许冠杰他哥哥所写。

许冠文出外旅游之后，回到香港看到故土的感慨：「俯首低问，何时何方何模样；回音轻传，此时此处此模样」，回到故土，回到本土视角，回到当下的生活。如果你活在这里，就该睁开眼看看这里是什么世界，发生着什么事。

最终许冠文将这首歌交由弟弟许冠杰演唱。

1973年，许冠文带来《鬼马双喜》，这部电影和他的主题曲后来火到什么程度呢？除了打破李小龙系列的电影票房纪录，拿下当年票房冠军，而且同名音乐专辑（当时谈不上原创配乐）遭人哄抢，甚至被媒体夸张形容为「买到全靠抢」。

本地人第一次觉得，原来粤语歌也那么好玩，这么来劲，这么值得听。也是从这首歌开始，许冠杰则直接运用方言和俚语，让粤语歌开始流行起来，搭乘电影卖座的顺风车，从《鬼马双星》到《半斤八两》、《天才与白痴》、《卖身契》、《摩登保镖》。

戏里演的，歌里唱的，全是香港小市民生活，全是底层呼声。

在那个主题曲当道的年代，主题曲就是电影的一部分，还不是后来的原创配乐模式，那是皮肉关系。

《鬼马双星》的电影开场，就是许冠文在监狱里的赌博耍诈，但这筹码却是一碗清水豌豆，这种苦逼程度又夸张又刺耳，以及许冠杰在赌场里的黑吃黑，辛辣得跟现实似的，自然让那个年代艰难混世的香港人有共鸣感，而主题曲《鬼马双星》是典型的欧美流行歌节奏，吉他偶尔顽皮一下，旋律朗朗上口，应该说，一直都是朗朗上口，包括《半斤八两》和《卖身契》。